Πριν ακόμη καθιερωθεί ως ένας από τους μεγάλους δασκάλους της ευρωπαϊκής ζωγραφικής, ο Peter Paul Rubens είχε ήδη διαμορφώσει μια γλώσσα που ξεχώριζε για τη δύναμη και τη φιλοδοξία της. Η επανεμφάνιση ενός έργου από τα πρώτα χρόνια της καριέρας του λειτουργεί σήμερα σαν ένα σπάνιο στιγμιότυπο αυτής της διαδρομής, αποκαλύπτοντας έναν καλλιτέχνη που δεν εξελίσσεται σταδιακά αλλά εμφανίζεται σχεδόν έτοιμος από την αρχή. Η «Μάχη των Αμαζόνων» δεν είναι απλώς μια ακόμη ανακάλυψη στην αγορά τέχνης, αλλά μια υπενθύμιση ότι το ταλέντο του Rubens δεν διαμορφώθηκε με τον χρόνο, ήταν ήδη εκεί, πλήρως ανεπτυγμένο, πολύ πριν αποκτήσει τη φήμη που τον καθιέρωσε.
σχετικά άρθρα
Ο πίνακας «Η Μάχη των Αμαζόνων» του Peter Paul Rubens, έργο της πρώιμης περιόδου του Φλαμανδού ζωγράφου, παρουσιάστηκε στο Hôtel Drouot από τον ειδικό Éric Turquin και αναμένεται να δημοπρατηθεί στις 16 Ιουνίου από τον οίκο Ader.
Ο Éric Turquin, ένας από τους πλέον αναγνωρισμένους ειδικούς της αγοράς στη Γαλλία, επισημαίνει ότι όταν ο Peter Paul Rubens ξεκίνησε να δημιουργεί το έργο, γύρω στα 1603 έως 1606, ήταν μόλις 26 ετών. Όπως σημειώνει, «αυτό αποδεικνύει πόσο νωρίς είχε ήδη διαμορφώσει ένα ισχυρό καλλιτεχνικό στίγμα». Την περίοδο εκείνη, ο καλλιτέχνης εργαζόταν ως ζωγράφος της αυλής στη Mantoue, υπό την προστασία του δούκα Vincent de Gonzague, ενός από τους σημαντικότερους συλλέκτες και προστάτες των τεχνών της εποχής.
Μια σημαντική επανεμφάνιση
Το έργο, το οποίο διατηρείται σε εξαιρετική κατάσταση, εκτιμάται μεταξύ 2 και 3 εκατομμυρίων ευρώ. Σύμφωνα με τον Éric Turquin, ο σημερινός ιδιοκτήτης φέρεται να το είχε αποκτήσει στη Μασσαλία μέσω του Château de Forbin, αν και η προέλευσή του δεν μπορεί να επιβεβαιωθεί με απόλυτη βεβαιότητα. Παρά τις ελλείψεις στην τεκμηρίωση, η σημασία του έργου θεωρείται δεδομένη.
Η «Μάχη των Αμαζόνων» είχε παρουσιαστεί και στο παρελθόν, καθώς περιλαμβανόταν στον κατάλογο της έκθεσης «Rubens, a Master in the Making» στην National Gallery του Λονδίνου το 2005 έως 2006, γεγονός που ενισχύει τη θέση της στην καλλιτεχνική βιβλιογραφία.
Ένα θέμα στο οποίο επανέρχεται
Ο Peter Paul Rubens επανήλθε αρκετές φορές στο ίδιο θέμα κατά τη διάρκεια της καριέρας του. Όπως εξηγεί ο Éric Turquin, «το θέμα της Μάχης των Αμαζόνων τον απασχόλησε ιδιαίτερα και το επεξεργάστηκε σε τρεις διαφορετικές περιόδους». Η πρώτη εκδοχή δημιουργήθηκε στην Αμβέρσα γύρω στα 1597 έως 1598 σε συνεργασία με τον Jan I Brueghel και σήμερα βρίσκεται στο Potsdam. Η δεύτερη, που ταυτίζεται με το έργο που δημοπρατείται, δημιουργήθηκε στη Mantoue στις αρχές του 17ου αιώνα. Η τρίτη εκδοχή χρονολογείται στο 1618 και φυλάσσεται σήμερα στη Alte Pinakothek του Μονάχου.
Στην εκδοχή της Mantoue, ο Peter Paul Rubens επιλέγει ένα ιταλοπρεπές τοπίο και δίνει ιδιαίτερη έμφαση στο φως και τη δυναμική της σύνθεσης. Η σκηνή αποδίδεται με ένταση και κίνηση, καθώς η ελληνική ιππική δύναμη ορμά προς την ακτή, δημιουργώντας μια εικόνα σύγκρουσης στο απόγειό της.
Επιρροές και προσωπικό ύφος
Η σύνθεση αντλεί στοιχεία από σημαντικά έργα της Αναγέννησης και της ιταλικής τέχνης. Ο Éric Turquin επισημαίνει ότι μορφές και στάσεις παραπέμπουν σε δημιουργίες του Michelangelo, ενώ διακρίνονται αναφορές σε έργα του Giambologna και του Raphael. Όμως ο Peter Paul Rubens δεν περιορίζεται στην αντιγραφή, αλλά επεξεργάζεται και συνθέτει εκ νέου αυτά τα στοιχεία, δημιουργώντας μια δυναμική και πρωτότυπη εικαστική γλώσσα.
Σε μια περίοδο όπου πολλοί καλλιτέχνες ταλαντεύονταν ανάμεσα στον ρεαλισμό του Caravaggio και τον κλασικισμό των Carracci, ο Peter Paul Rubens φαίνεται ήδη να έχει κατακτήσει το προσωπικό του ύφος. Η ωριμότητα της σύνθεσης και η ένταση της αφήγησης προμηνύουν την επιρροή που θα ασκήσει στη μετέπειτα ευρωπαϊκή ζωγραφική.
Η επανεμφάνιση της «Μάχης των Αμαζόνων» δεν αποτελεί μόνο ένα σημαντικό γεγονός για την αγορά τέχνης, αλλά και μια ευκαιρία να επαναξιολογηθεί η πρώιμη δημιουργία ενός από τους σημαντικότερους ζωγράφους της ευρωπαϊκής ιστορίας.
